构思阶段
先确定故事想让观众理解什么，再提炼人物目标、主要阻碍和情绪落点。AI动画可能先讨论视觉风格与角色一致性，真人拍摄则更早考虑场景、道具与表演条件。
这一步的核心是缩小表达范围，使单集能够完成一个可辨认的动作或决定。
脚本拆分
将故事划分为开场、推进和转折，在每一段标记所需的信息。分镜不只是画面罗列，还要说明镜头如何帮助观众观察关系与空间。
涉及受保护素材时，创意参考与实际使用需要分开判断。
视觉与声音
AI画面要注意角色形象、场景光线与运动方向是否稳定；真人场景需要关注表演连续性、收音质量和安全安排。
配音与字幕应帮助读者理解，不可擅自模拟真实人物声音或使用未经授权的音乐与影像。
剪辑与检查
剪辑阶段检查故事信息是否按合理顺序出现，过渡是否连贯，字幕是否清晰。
最终还需审视内容分级、版权素材和公开宣传表述，避免用虚构的团队、合作机构或技术能力作为宣传依据。